de design bubble, alles is design en design is overal.

Een kwart eeuw geleden wist niemand wat design was en wat je eraan had. Op het vasteland van Europa werd het woord nauwelijks gebruikt want wij noemden het beroep 'ontwerpen' of 'vormgeven'. Op het diploma van mijn ontwerp-opleiding staat dan ook nergens design, terwijl diezelfde school inmiddels "Design Academy" heet.

bijvoeglijk naamwoord
Design was vroeger verbonden aan een stylistische opvatting. Allessi produceerde design koffiepotten en Dieter Rams ontwierp design electronica voor Braun. Design duidde op intensief en meestal modernistisch vormgegeven producten die je in museumwinkels kocht. Cultureel gezegende vormgeving dus. Design was toen nog een bijvoeglijk naamwoord, geen werkwoord.
In de Angel-sakische wereld daarentegen was design een verzamelnaam voor verschillende ontwerpende disciplines. Die opvatting heeft een effectieve zegetocht gemaakt want inmiddels doen wij in Europa precies hetzelfde. Alle ontwerpende disciplines verenigen zich onder de koepel van design. Alles is design geworden en design is overal.

niet alleen taal 
Behalve die semantische overwinning, is het vakgebied dermate populair dat het andere disciplines in zich opneemt en absorbeert. Design is niet meer alleen interieur, grafisch, en productontwerp maar ook social, interaction-, interface-, game- en fooddesign. En design groeit nog door: delen van geengageerde- en publieke ruimtekunst worden geïncorporeerd door design. Voor delen van de architectuur, landschaps- en interieurarchitectuur geld hetzelfde: het wordt langzaam maar zeker vermarkt onder de allesomvattende titel design. In discussies in het beroepsveld worden de overeenkomsten opeens meer benadrukt dan de verschillen, terwijl ze het vroeger niet eens konden worden of het nou vormgeven of ontwerpen moest heten.
En dan zijn er nog 'Design Thinking' en ‘service design’. Bij deze disciplines kan het eindresultaat een dienst, een mentaliteit of een procedure zijn. Daarmee komt design dus ook in het veld van distributie, retail en organisatie. Niets blijft onaangeraakt: alles is design geworden en design is overal.

Design heeft rugwind 
Het beroepsveld is getransformeerd van een patchwork van disciplines naar een gemoedelijke eenheid. Dat gaat goed omdat het design goed gaat. Boeken en tijdschriften over design verkopen,  Blogs en sites over design hebben veel bezoekers en veel reclame inkomsten. De meeste designproducten en -diensten verkopen goed en de economische crisis heeft de design veel minder hard getroffen dan de architectuur.
In design zit nog steeds groei, het gaat allianties aan met innovatieve technieken en productiemethoden, met nieuwe werkwerkwijzen en inzichten. Design is goed aangesloten op de groeiende interneteconomie. De startup-scene heeft korte lijnen met de designwereld en maakt er deel van uit via app-ontwikkeling, interface en interaction design. Design is nauw verbonden met de veranderende wereld, het zit er middenin. Dat maakt design een aantrekkelijk en kansrijk speelveld.

Het vertrouwen van het publiek
Bovendien heeft het publiek vertrouwen in designers, vergelijkbaar met het vertrouwen dat men vroeger in architecten had. Een architect kon iets oplossen, vooruitzien, was visionair en creatief en architecten waren toonaangevend in smaakkwesties. Architectuur gaf gestalte aan het naoorlogse discours. Vragen over machtsverdeling, woonvormen, de inrichting van de samenleving werden door architecten van een vorm voorzien. Architectuur zat midden in de veranderende wereld.
De vergelijking met design ligt voor de hand: Veel maatschappelijke vragen komen nu bij design terecht. Veel tools voor de individualisering en de globalisering zitten nu in het domein van design. Veel van de positieve connotaties over architectuur zijn op design overgesprongen. Designers kunnen iets oplossen, zijn visionair, creatief en gaan voorop in smaakkwesties. Design heeft deze eeuw de rugwind, hetgeen de toeloop en de groei verklaart.

creativiteit en innovatie
Een belangrijke pijler van design is creativiteit. Creativiteit was nog nooit zo positief beladen als nu. In mijn jeugd was het ‘leuk’ als iemand creatief was, maar meer ook niet. Creativiteit was niet per se een goede eigenschap. Je haalde er geen goede cijfers mee, kwalificeerde je niet voor een gymnasium en in een militaire, politieke of sportieve carriere had je er ook niets aan. Wat moest je er ook mee in de tijd waarin de nadruk veel meer lag op efficiëntie, organisatie en kwantiteit dan op kwaliteit en (re)creatie.
Het tegendeel is nu aan de hand. We denken dat problemen onoplosbaar zijn zonder inzet van creativiteit. Creativiteit en innovatie zijn de nieuwe sleutelbegrippen voor groei. In Europa wordt innovatie grootschalig gesubsidieerd. De gedachte daarachter is, dat alleen onze creatieve en innovatieve vermogens wezenlijk onderscheidend zijn in een geglobaliseerde economie. China kan het goedkoper produceren, India kan het goedkoper engineeren maar onze creativiteit is voorlopig onvervangbaar. Alle hoop is plotseling gevestigd op een eigenschap die vroeger als tamelijk overbodig gold.

overspannen verwachtingen 
Alle design disciplines (behalve ‘interieur-architect’) zijn onbeschermde beroepen. Iedereen mag zich morgen design-thinker, of social designer noemen. Per jaar komen er 3 nieuwe opleidingen. Design groeit dan ook ongebreideld, de kwaliteit in niet meer te garanderen. De aanspraak van creativiteit en design is ondertussen hoog gespannen. De verwachtingen kunnen op een zeker moment niet meer ingelost worden.  We bevinden ons in een design-bubble, een zeepbel. De vraag is wanneer hij uiteen spat.


   

Workshops public speaking

Here's what's going to happen: Many people doubt or are insecure when they have to speak in public. In a training of 1 evening I will coach you to present and to speak better. I will encourage you to find your own style and to feel more at ease while speaking in public. We will train different formats of speaking: with many pictures, with just a few and with none at all. We will try talking in a very personal style, with a lot of preparation as well as fully improvised. We will work in German and English, as you want it. We will train speaking with and without a microphone. You will get feedback from me and the other participants. All this is to find your own format and style. We will train very basic things as well like: How to hold a microphone, how to stand with and without a speaker desk? What clothing feels best? How to use your eyes, what to do when the crowd is not listening? The course is targeted at people who have to speak regularly in public. I have a background in Architecture and Design but professionals from other fields can attend as well. After one evening you will have a clearer idea of what your talent is when it comes to public speaking and what you should avoid. Viele Menschen leiden unter Selbstzweifeln und Unsicherheit, wenn sie vor einem Publikum sprechen müssen. An einem Abend werde ich Ihnen helfen Präsentationen und Reden besser zu meistern. Ich werde Sie ermutigen Ihren eigenen Stil zu entwickeln und sich beim halten öffentlicher Reden wohler zu fühlen. Wir werden verschiedene Formate üben: Reden mit vielen Illustrationen, mit nur wenigen oder auch mit gar keinen. Wir werden einen persönlichen Redestil ausprobieren, Reden mit sehr viel Vorbereitung und komplett improvisierte Reden. Wir arbeiten auf Englisch und auf Deutsch, ganz wie sie möchten. Wir werden üben mit oder ohne Mikrofon zu sprechen. Sie werden von mir und den anderen Teilnehmern direkte und ehrliche Feedback bekommen. All dies wird Ihnen helfen Ihren eigenen Stil zu finden und das Format, das Ihnen am meisten liegt. Wir werden uns auch mit einfachen praktischen Dingen befassen, wie zum Beispiel: Wie halte ich ein Mikrofon? Wie stehe ich mit und ohne Rednerpult? Wie nutze ich meine Augen? Was tue ich, wenn das Publikum nicht zuhört? Der Kurs ist für alle, die regelmäßig öffentlich auftreten. Ich selbst habe einen Kunst und Design Hintergrund aber Leute aus anderen Bereichen sind herzlich willkommen. Nach diesem Abend werden Sie sich darüber klarer sein, wo Ihre persönlichen Talente liegen und was Sie besser vermeiden.

Book it! 

Een beeld zegt mínder dan 100 woorden

De Braun-Feldweg Preis toont het beste van de Duitse designcultuur. Waar ter wereld schrijven designstudenten meer dan tienduizend woorden? Waar ter wereld is er de rust in de designcultuur om over teksten te spreken? Teksten te vergelijken en teksten te beoordelen? Het gaat hier trouwens niet om een typisch studentenprobleem. Voor designprofessionals geldt hetzelfde; ook zij schrijven niet graag. De hele beroepsgroep lijkt dyslexie te hebben. In geen ander vakgebied zijn zoveel ghostwriters en catalogusschrijvers te vinden als in de designwereld, want de designers zelf kunnen het niet. Op designscholen komt relatief veel dyslexie voor; ze hebben een aantrekkingskracht op mensen met een slecht gevoel voor taal.